尹志强：国家级非遗项目“广州玉雕”省级传承人

　　1973年，尹志强高中毕业后，到东莞当了两年知青。1976年回城分配到广州织金彩瓷工艺厂，但他自己却要求去南方玉雕工艺厂。

　　尹志强入厂后，学过抛光、吸眼、车制等，他下乡时在农机厂工作过，有一定的机械和电工知识，车间又让他去搞技术革新，研制机械抛光。他在抛光这一道工序上，一干就是将近10年，然而，这一切并不是他最想学的，他真正的梦想，是像厂里的老艺人那样去踩样。

　　尹志强每看见一件美玉，会激动得屏息静气，连大气都不敢出。自从爱上玉以后，他最大的愿望就是学踩样。但进厂10年了，一直没有机会，厂里分配给他的工作是抛光。1985年，尹志强考取了广州美术学院与市总工会合办的广东职工大学艺术学院设计专业，进行半脱产学习。这时，机会来了，因为他是厂里第一个考取业余大学的工人，厂领导觉得他是个可育之材，因此，当他向厂里申请去做踩样学徒时，很快获得批准，让他拜邓祥荣为师学艺，学习人物雕刻。

　　许多人都大感诧异，进厂10年、30岁了才去做学徒?会不会太迟了点啊?但尹志强坚信，只要有心，他这只迟飞的“笨鸟”，还是能慢慢飞起来的。

　　他刚学踩样几个月，碰上厂里举办玉雕比赛，所有员工都可以参加。尹志强是初生牛犊不怕虎，设计了一个很复杂的题材：一个大肚子哈哈佛，身边环绕着九个童子;肚子是一个可以转动的玉球，球面上还有九个童子和一条龙在嬉戏，整个作品共有19个人物。为了摸索捕捉雕刻人物的形态、神态，他整天往白天鹅宾馆的一家工艺品商店跑，观摩陈列在店里的工艺品人物，甚至用相机偷拍。

　　他原以为这只是设计比赛，把设计图纸交到厂里就完事了，没想到，厂里宣布，谁设计就由谁把它做出来。他才做学徒几个月，就要完成这样的作品，确实有很高的难度。但经过反复观察，反复琢磨，终于把作品完成了。尽管当时的手艺并不很成熟，但他明白，所有大师都是这样起步的。

　　尹志强是一个不安于现状的人，厂里让他学人物雕刻，但动物、器皿、花鸟和首饰的花牌、花件等等，都在他的兴趣之内。对圆雕、浮雕、通雕、镂空雕、微雕、凹雕、平面线刻等技法，无不埋头钻研。

　　不以市场为依归，潜心研究形成自己风格

　　尹志强一入行，老师傅就谆谆教导他，砣底要清楚，线条要流畅。这是做传统玉雕的基本要求。作品的每一个细部，都要逼真准确，丝毫不容含糊。但尹志强慢慢地明白了，这只是对工艺品的要求，但他不满足于做工艺品，不满足于做一个工匠，他的目标是要把玉雕变成真正的艺术品。

　　他的构思与创作，不再以市场为依归，好不好卖不再是首要考虑的东西，他要做精品。“玉石中本来就藏着小动物，我只是用手艺把它们呈现出来”。尹志强踏上玉雕创作的道路后，专心致志，心无旁骛。有人说，但凡造诣精深的手工艺人都是脚踏实地的哲学家，作品是其为人的体现，对一门手艺的理解就是对人生的理解。他创作的作品有两大鲜明特点，一是构图采用虚实对比，突出重点的手法;二是制作工艺上以写实手法为主，但不流于形式，既有鲜明的视觉感，也有强烈的触觉感。

　　从业多年，尹志强的玉雕作品先后60多次获得国家及省市各类工艺美术奖，代表作《九窍玲珑蜻蜓莲花笔洗》于2006年入编广州市九年义务教育教材《乡土美术》。

　　《九窍玲珑蜻蜓莲花笔洗》选材为翡翠中的金黄色水皮料，呈鹅卵石形，水口内浅绿色，细洁光润，色泽艳丽，对比鮮明。根据石形和颜色，设计成一大莲叶包卷着一个剩余三颗莲子、缺九颗莲子、内中全挖空之大莲蓬。寓九窍玲珑之意。莲蓬可盛水，通过莲子洞来洗笔，遂成一笔洗。另一端去绺雕一莲花。在作品底部，即莲叶的背面，精刻一篇反写小楷《爱莲说》，展示时置一镜于底座下映照，通过镜子可看到整篇佳文;在俏色方面，充分利用金黄皮，巧雕成六只黄蜻蜓伏于莲叶和莲蓬之上，令其色彩生动悦目，可谓独具艺术匠心。

　　成立工作室，普及玉文化

　　“貔貅是古代神兽，什么都吃但没肛门，只进不出，雌雄一对摆着是守财的象征。但现在意思变了，打麻将的人说貔貅能助他们通吃，有些人雕出来貔貅就趴在一个铜钱上面，或者身上背着一堆铜钱，完全走样了，都跑题了……像基于传统的东西最多人做，题材雷同，成品大同小异，创新少，生命力弱。”入行多年的尹志强感慨，玉石行业越做越大，可是掌握玉雕这门手艺的人却越来越少。

　　广州玉雕是流传于广州市的一种民间雕刻工艺，汲取了竹木牙雕工艺和岭南文化的独有内涵，以雕法细腻、花色繁多、轻灵飘逸、玲珑剔透而见长。清朝初期，广州玉雕出现第一个辉煌时期，各地能工巧匠集中到广州，民间玉器生产蓬勃发展，出现了行会组织和学师制度，大小商户达4000多家。建国后，南方玉雕厂是鼎盛时期的象征。当下，全国玉雕行业有数百万人，但绝大部分人从事玉器买卖和小件制作。珠宝玉器作为荔湾特色，一直以来都是西关历史文化的一张名片。

　　“传统玉雕工艺技术必须得到保护、重视，得到传承与发展，以解决玉雕技艺特别是顶尖层的玉雕技艺面临失传的困境。”尹志强与玉雕大师高兆华、余其泽等商讨，成立“广州玉雕”非遗项目工匠工作室，培育玉雕技能人才及新一代玉雕传承人。他们的想法得到了荔湾区总工会的重视和支持，2018年5月，“广州玉雕”非遗项目工匠工作室正式成立。同时，荔湾区总工会通过广州职工大学堂荔湾分校平台，开设玉雕体验班，让职工朋友们感受广州玉雕这门传统手艺。

　　“我们初步想法是让玉雕从业者的技艺得到提升，没想到普通职工朋友也有兴趣。”尹志强遇到一位学员，连续报读了多期课程，起初以为她是从业者，后来才知道学员是某小学的美术老师。“她告诉我，学完以后回到学校，向学生普及玉石文化。”尹志强说，他认同这位老师的想法，只要大家对玉雕有更多的认识，对玉石文化有更深刻的了解，这个行业会从低端走向高端，走上高雅路线。“所以我们要普及发扬中国玉文化，弥补大众对玉石雕刻一直以来相对欠缺的文化内涵。”

　　成立工匠工作室，促进行业健康持续发展，增强行业整体的创新实力及在市场上的竞争力，这一最初的想法也得到了实现，工匠工作室30多名高级工艺美术师积极开展玉雕传统技艺创新交流，技术攻关，积极参加全国省市各类的玉雕精品竞赛活动，也获得不少的荣誉和奖项。

　　收徒弟传授心得让广州玉雕焕发光彩

　　2020年8月，师道永续、匠心传承国家级非遗项目“广州玉雕”省级传承人尹志强更是举行收徒仪式，当天拜师学艺的八位徒弟都是多年从事玉雕行业的资深手工艺人，他们当中，不少人有过各种玉雕大赛的历练，也获得过不少奖项。

　　曾志浩和林丽梅是一对夫妻，他们在华林街玉器市场做玉雕加工设计已十几年，此次是结伴来拜师学艺。“我早就听说大师的名声和故事，过去在创作设计过程中，老是会遇到一些瓶颈，今天拜师了，从此我的创作设计也有了方向，遇到困难都不会再后退了。”林丽梅说。“我有幸拜尹志强大师为师，学习尹师父的精湛玉雕技艺，为发展玉雕传承尽自己的一分力。大师还给我们每人都赠送了笔、工具和作品集，我有信心在大师的带领下，我们的玉雕创作再上一个台阶。”曾志浩说。

　　近年，尹志强更是身体力行，频繁穿梭在各类“非遗”讲堂上，传播玉雕传统技法和它所承载的中华文明，讲岭南玉雕文化历史、谈岭南玉雕文化特点。“一直以来，我都有一个心愿，希望向世人普及广州玉雕的文化，展示广州玉雕的精湛工艺和艺术价值，传承广州玉雕宝贵的历史遗产，培养广州玉雕传承的接班人，让广州玉雕在未来继续焕发光彩。”